
伝統は未来の資源・感動価値の作り方講座
和文化に学ぶ

この講座で身につくこと
本講座は、日本文化に蓄積された「人の心を動かす仕組み」を読み解き、現代の仕事や価値創造に活かすための講座です。
日本の「当たり前」が世界で「特別な価値」とされる理由は、和文化が育んできた『感動を生み出す思考の土台』にあります。本講座では、和文化に根ざした思想・美意識・構造から、価値が生まれる理由、人の心が動く理由、長く愛され続ける理由という「本質」を、単なる知識ではなく実践できる「思考の技術」として身につけます。
これは教養講座ではなく、あなたの商品・サービス・表現に"意味"と"深み"を与える思考の軸です。
得られるのは、
- 「なんとなく良い」を言語化する力
- 価値の本質を見抜く視点
- 人の心を動かす設計発想
- 長く選ばれ続けるための構造理解
つまり、すべての仕事の質を底上げする『根本的な思考力』です。
このような方におすすめ
商品やサービスに『本質的な価値』を加えたい方
・価格や機能ではなく「意味」で選ばれる存在になりたい方
・表面的な差別化ではなく、根本から価値を変えたい方
・和文化を現代ビジネスに活かしたい経営者・クリエイター
・感動を生み出す「思考の土台」を体系的に学びたい方

カリキュラム内容
1.なぜ日本は「比類なき国」と言われるのか
世界との比較から日本文化の独自性を解き明かします。当たり前の中に潜む固有の価値や思想・美意識を客観的に理解し、新たな価値創造の出発点とします。
2.なぜ伝統文化には「型」があるのか
伝統を個人の才能に頼らず継承し、再現するために創られたのが「型」です。文化を守るための基盤として型を理解することによって、本当の意味での自由が表現できるのです。「型破り」とは型を身につけた者だけに許される表現法です。型を知り、真の新しい表現を学びます。
3.日本特有の「シンプル思考」とは何か
日本人のシンプルな思考とは、無駄を削ぎ落として本質を際立たせ、想像力を引き出す余白を残す美学です。そして「引き算の美学」とは「何を引くか」ではなく、「何を残すか」が重要なのです。
4.日本の宝はなぜ「人的資源」なのか
製品だけでなく「人」が高く評価される理由を、教育や職人文化、共同体意識から読み解きます。日本人の美意識や哲学がどのようにして生まれ育つのかを紐解きながら、現代の組織づくりやブランド構築に通じる、日本的な人づくりの思想を探ります。
5.先人たちはどのように感動を生み出したのか
「茶の湯」や「能」、「絵画」や「建築」などの具体例から、人々の心を動かしてきた本質に迫ります。人間観察と感情の設計に基づく先人(世阿弥や光悦ら)の実践から、現代に応用できる感動価値の作り方を学びます。
6.日本独自のマーク文化とは何か
家紋・花押・お印に見る「形」に意味や物語を凝縮する文化を探ります。江戸時代に広まったマークの構造と発想、そして驚くべき活用法を知り、伝統的マークに秘められた背景から、現代のロゴやブランド設計に活きる表現の本質を理解します。
7.日本人の色彩感覚の特徴とは何か
日本の伝統色の数は千種類以上と言われています。単なる色の知識にとどまらず、背景にある歴史や余韻を残す表現手法から新たな視点を獲得します。日本人が縄文時代から「色」とどのように関わってきたのかを問いながら、色に関する認識を新たにし、現代の感動価値へと繋がる発想を学びます。
8.「錯覚」や「錯視」はビジネスに活用できるのか
現代は「どう在るか」よりも「どう見えるか」が重要です。人間は脳の働きにより情報を補正して認識するため、相対的に物事を判断します。それは必然です。そのような知覚や錯覚の仕組みを伝統文化から学び、デザイン、広告、ブランディングなどの見せ方の設計に応用します。
9.流行はどのように生まれるのか
一過性のブームと長く愛されるものの違いを伝統ビジネスの視点から紐解きます。人はなぜ伝統に価値を見出すのか。流行を「感動が伝播する仕組み」として捉え、持続的な価値を生む方法を学びます。
10.世界を魅了した「浮世絵」の本質とは何か
江戸時代の浮世絵は、唯一の量産型カラーメディアでした。そこには多様なビジネスの可能性が潜んでいました。浮世絵を江戸の「価値創造ビジネス」として読み解きます。版元や商人による企画・表現・流通の仕組みから、現代の商品開発や情報発信に通じる感動価値の創り方を学びます。
世界との比較から日本文化の独自性を解き明かします。当たり前の中に潜む固有の価値や思想・美意識を客観的に理解し、新たな価値創造の出発点とします。
伝統を個人の才能に頼らず継承し、再現するために創られたのが「型」です。文化を守るための基盤として型を理解することによって、本当の意味での自由が表現できるのです。「型破り」とは型を身につけた者だけに許される表現法です。型を知り、真の新しい表現を学びます。
日本人のシンプルな思考とは、無駄を削ぎ落として本質を際立たせ、想像力を引き出す余白を残す美学です。そして「引き算の美学」とは「何を引くか」ではなく、「何を残すか」が重要なのです。
製品だけでなく「人」が高く評価される理由を、教育や職人文化、共同体意識から読み解きます。日本人の美意識や哲学がどのようにして生まれ育つのかを紐解きながら、現代の組織づくりやブランド構築に通じる、日本的な人づくりの思想を探ります。
「茶の湯」や「能」、「絵画」や「建築」などの具体例から、人々の心を動かしてきた本質に迫ります。人間観察と感情の設計に基づく先人(世阿弥や光悦ら)の実践から、現代に応用できる感動価値の作り方を学びます。
家紋・花押・お印に見る「形」に意味や物語を凝縮する文化を探ります。江戸時代に広まったマークの構造と発想、そして驚くべき活用法を知り、伝統的マークに秘められた背景から、現代のロゴやブランド設計に活きる表現の本質を理解します。
日本の伝統色の数は千種類以上と言われています。単なる色の知識にとどまらず、背景にある歴史や余韻を残す表現手法から新たな視点を獲得します。日本人が縄文時代から「色」とどのように関わってきたのかを問いながら、色に関する認識を新たにし、現代の感動価値へと繋がる発想を学びます。
現代は「どう在るか」よりも「どう見えるか」が重要です。人間は脳の働きにより情報を補正して認識するため、相対的に物事を判断します。それは必然です。そのような知覚や錯覚の仕組みを伝統文化から学び、デザイン、広告、ブランディングなどの見せ方の設計に応用します。
一過性のブームと長く愛されるものの違いを伝統ビジネスの視点から紐解きます。人はなぜ伝統に価値を見出すのか。流行を「感動が伝播する仕組み」として捉え、持続的な価値を生む方法を学びます。
江戸時代の浮世絵は、唯一の量産型カラーメディアでした。そこには多様なビジネスの可能性が潜んでいました。浮世絵を江戸の「価値創造ビジネス」として読み解きます。版元や商人による企画・表現・流通の仕組みから、現代の商品開発や情報発信に通じる感動価値の創り方を学びます。

【受講日】とスケジュール
1、毎月第2水曜日
2、毎月第4水曜日
20時〜22時まで(途中10分休憩あり)
※当日ご参加いただけない場合は、
期間限定(60日間)のアーカイブ動画をご視聴いただけます。
本講座は毎回完結の内容で、1〜10のテーマを循環的に行なっており、
途中から受講されても問題はありません。
【受講料】
110,000円(税込)
10回分(申込時前払い)
講座をお申し込みいただく際は、下記受講申し込み専用フォームよりお申し込み下さい。
事前に当社受講規約をご確認いただき、ご了承いただけましたらお申し込みください。
お申し込みいただいた時点で、本規約に了承したものとみなします。
なお、『感動価値の活かし方講座』も続けてご受講いただければ、『感動価値の活かし方講座』の受講料は2割引にさせていただきます。